5/2時代的幸存者莫染新專輯首發九霄專場演唱會

莫染自述。五一津京巡演，簽名唱片限量發售。

馬 莫染 - 幸存者https://y.qq.com/n/yqq/song/0038frfZ3lfHVH.html?ADTAG=h5_playsong&no_redirect=1

我的愛人啊

我想你騎在我的背上

不必說話

在寂廖的暗夜

聽馬蹄在響

——莫染《馬》

我變了。這不是一件壞事。

其實早*變了，或者說，一直都在變。從二十年前的小青年到如今的老青年，倘若不變，定是一潭死水，發出腐臭的味道，直到干涸。

變，本*是顯露自我的過程，在時光里，一層層的剝落浮華和妄念，自我才能慢慢呈現。

2020年8月，杭州單向空間，《幸存者》專輯作品分享會，一位現場觀眾提問時說我“不忘初心”。我否定了她的褒獎。

對于20歲的我來說，初心不過是熱愛、欲望、虛榮的雜合體。癡迷的是音樂本身，還是它自帶的光環與榮耀，并不能分得很清楚。這樣的初心，*如同初戀，是一場義無反顧的私奔，在你還不了解自己，也不懂得愛的年紀。

從單純的只是要做一個歌手，到拿起吉他開始創作，從創作到制作；

從寫日記般的習作，到拓展創作的邊界；

從抽象的音樂，到赤裸裸的生活；

從愛，到另一種愛；

從零，到無限……

沒有終點。

 我打開一扇窗

看這沒有一絲血色的景象

*像等待著死亡

卻沒有人

面露悲傷

——莫染《祭奠》

在下沉的年代，談理想是不合時宜的。可我*是一個不合時宜的家伙啊。

這個世界是很無聊的，總有很多人想讓你和他們一樣無聊地活著。沒什么可辯駁的，也沒有人愿意聽你說什么，在大多數人的眼里，你成功了，什么都是香的?？墒撬^的成功，本*是一件無聊透頂的事情。

人們越來越近視、狹窄和機械，人們在壓力下殘喘，在娛樂里沉淪。人們逃離了家鄉，奔赴更多元的城市，卻從一個樊籠進入另一個陷阱。我無意指責什么，只是不帶感情色彩的陳述，或者說省視，這其中包括我自己。

前幾天有個朋友說我是個“老派”的音樂人，我不知道是指意識還是審美，也許都是。這很值得玩味，我覺得蠻好的。

理想這樣的詞匯，*足夠老派。

獨立音樂人，應是精神的獨立。不屈從市場，不在乎他人的目光，也不怕被粉絲拉黑，甚至還要無懼于強權的打壓，如此才敢說獨立。

粉絲這個詞*很不獨立，蘊涵了“你仰慕我”和“我服務你”的雙重屬性。在我這里只有聽友，我們是平等的，是同行者，我欣喜于彼此以這種特別的方式交集，即使難免也會分道揚鑣。

已經太多年沒有被音樂打動過了，我是說那種靈魂的震顫。

如果可以，我愿意從八零年代的那個靦腆少年——略過1/5個新世紀里熱鬧卻乏味的林林總總——直抵未來。

那里有理想的熱血，濃稠的情愫和冷峻的思索。

 我的青春不是花一朵

它不開放也不凋落

理想它散落在這個城市的角角落落

被塵土淹沒

幸運的是我還是一個

不合時宜的家伙

*這么走著唱著愛著

眼神還堅定著

——莫染《北京紀事》

北京，我把一大把的青春散落在那里，悄無聲息的走了。

很多人問：你在北京那么多年，怎能舍下那里的資源？

我沒有資源，有的全是動蕩的畫面，如電影晃動的鏡頭?！百Y源”這么新潮高端的詞，不適合我這樣老派的音樂人。

通州的那條鐵軌，我不知道通往何方，在某個窒息的暗夜仰望呼嘯的列車，這殘破的身體渴望被它碾過。既然不能痛快地活，那樣的死也算得上詩意又絢爛！

當然，想想罷了，還是慫。幸好慫，否則沒有機會去達成自我的和解與生命的蛻變。

兵荒馬亂的年頭里，一個兵荒馬亂的夢，至今記得：

我守衛的領地被強盜侵入，其首領騎著高頭大馬，手持大刀，身如關公魁梧勇猛，儼然正義之師的模樣。我等守衛者卻矮小丑陋，如小毛賊般不堪一擊，見來勢洶涌，便在山頭樹林間四處逃散……

夢境所映照顯而易見。這些年我也確如理想之國潰敗后的逃亡者，一心只為活下去絞盡腦汁心力交瘁，再無余力去思考和關照、更談不上踐行滿腹理想，任它丟棄一旁風吹日曬，落上厚厚塵土。但我知曉，它們只是暫停了生長，并沒有死去。只要我還心神往之，*不會死去。

有些東西，靠心念而活。

北京紀事莫染 - 幸存者https://y.qq.com/n/yqq/song/000HqCRr4O2Ja6.html?ADTAG=h5_playsong&no_redirect=1

 二環路邊的狗尾巴花

你*像一個傻瓜

身邊的草坪廣場的鮮花

它們都說你瘋了

——莫染《二環路邊的狗尾巴花》

幸存者，也一定是逆行者。

我在專輯文案里寫“不論是生活的泥潭，還是時代的暗夜，還沒有將我摧毀”，這便是幸存者了。一個順流而下的人，是不存在摧毀不摧毀的，只有吞噬或淹沒。只有逆流而行，才有摧毀或幸存一說。

所謂時代的聲音，不是網絡上炒得火熱的爆款歌曲，那是商業和娛樂的共舞。也不是主旋律的晚會歌曲，那是政治宣傳的需求。在這個時代發出，指向的是未來和永恒，如此才可以說是時代的聲音，時代的表達。

這是我要努力的方向。

我大概是個嚴肅的創作者，創作這件事情，在我看來是有其天然神圣的。我不太關心當下的流行趨勢，現在的人喜歡聽什么。有人說，現在的歌前奏要短，主歌要短，要在1分鐘以內進入副歌，現在的聽眾沒有耐心，必須在短時間內抓住他們的耳朵；有人說，不要寫那種沉重的主題，現在的人壓力太大了，需要放松和愉悅。

坦白講，我是抵觸這些的。在創作里，我首先是思考者表達者，而非投其所好的服務者。我要考慮的是怎樣調集感官和想象，灌注怎樣的情感，如何盡可能準確地傳達內心所想所感所思所悟。至于聽眾能接收多少，會怎樣解讀，全憑天意。創作理應保有這基本的純粹，假如不是，我會覺得破壞了這份神圣。

創作當然要去探索更多的可能性，審美的，意識的，但創作伺候的是我們的靈魂，而不是屈尊于所謂大眾的口味。

這是個泛娛樂的年代，流量為王，但創作不是俯首稱臣，這是無愧于自己和時代的*方式。

瘋狂的狗不停地叫著

莫非又在警告我什么

我穿起衣服推開了門

可是太黑了我什么也看不見

——莫染《一剎那》

如果一個作家詩人，一個畫家，一個導演或編劇，他關注生命，關心人類的命運，關注時代的變遷，大家會覺得正常。而一個音樂人如果這樣，在很多人看來，*顯得突兀甚至大逆不道了。這很怪異。

大概是大眾和媒體賦予了音樂太多娛樂的屬性，以致于根深蒂固的緣故罷。

在我看來，都是創作者，都是一樣的。音樂只是媒介，藉由的途徑，并且不是*途徑。

我不是一個沉迷于音律和技術的音樂人，直面自我和內心，直面時代，直面它們之間的關系和糾纏、血淋淋的沖突，都是我的分內之事。并不需要刻意而為之，這是不由自主的、非如此不可的事情。

音樂是有其局限的，任何一種藝術形式都有其局限，而它通向的是無限。

“你是搞音樂的，好好寫歌唱歌*行了，術有專攻，那些不是你該關心的?！边@樣的勸誡不絕于耳。

在分工越來越細的*，人類的心靈也越來越狹窄，成了社會這部機器的一枚小零件，日夜旋轉，直到粉身碎骨。創作者要做的*是跳出這樣的狹窄，在無限里探索。沒有固定的路徑，沒有固定的形狀。

我們不需要被很多人懂，只需保有清澈和明晰。

我們尋找光，靜默生長，也不為了長給誰看，只為*后把自己燒成火把，點燃黑暗。無非是燒得旺一點，久一點。

一剎那莫染 - 痕https://y.qq.com/n/yqq/song/002bpUCU4cOQG9.html?ADTAG=h5_playsong&no_redirect=1

莫染簡介

詞曲作者  創作人  獨立音樂人。

午月文化創始人，鹿鳴書店（左岸88店）合伙人。

代表作品：專輯《痕》 《幸存者》

單曲《給英格蘭友人》網易云音樂擁有過萬評論。音樂家張廣天評論其聲音“真誠到肌肉血管”；樂評人邱大立稱其為“我非常敬重的一位歌者”。樂評人孫孟晉：盡管洗濾了生命中的苦痛，但骨子里仍然保持著某種對峙。

2013 年

首張專輯《痕》由北京京文唱片發行

2016 年

微博音樂人年度十大新人

簽約風華秋實旗下“跳鈴”廠牌

發表作品《給英格蘭友人》

2017 年

解約，回歸獨立音樂人

移居上海

2018 年

開啟“放風”全國夏季巡演開始

籌備第二張個人專輯

2020 年

發行第二張個人創作專輯《幸存者》（實體：口袋唱片；數字：上海星外星）

創立午月文化

網易云音樂/QQ音樂：莫染    

微博： @音樂人莫染    

微信公眾號：莫染工作室（MoranStudio）

五一期間為莫染舉辦“時代的幸存者”新專首發巡演。巡演舉辦城市為北京和天津，具體詳情參見海報：