沼澤「夏蟲語冰」最短最長篇 | 2022年巡演

 

2021年，沼澤樂隊全新發行一張超微型的概念專輯《夏蟲語冰》；又適逢其經典專輯《1911》發布10周年，而重新混縮，出版一套《1911》紀念版唱片。

這兩張相隔十年的專輯，也是沼澤嘗試過的*南轅北轍的兩個方向：《夏蟲語冰》十首曲，每首32秒；《1911》僅一首曲，分四樂章，長達1小時。

 

故此次全國巡演，沼澤樂隊將罕有地同時演繹，其*長和*短篇的作品。

 

 

專輯《夏蟲語冰》

每首曲32秒？這*是沼澤樂隊的新專？*是那個一首曲動輒十幾甚至幾十分鐘的沼澤？！

沒錯，這一回，《夏蟲語冰》，一張微型專，十支超短曲，每首32秒，全長5分多。

 

“夏蟲語冰”，典出《莊子集釋》，“夏蟲不可以語于冰者，篤于時也。”后以之比喻人囿于見聞，知識短淺。

海亮藉此命名，還有另一層意思。

活不過夏天的蟲子們，卻在談論遙遠冬季之冰雪；而這些只有32秒的曲子，*像蟲子的壽命一樣轉瞬即逝，在如此短暫的時間內，又能表達多少內容和意涵呢？

 

這要從年初，海亮遇到了一張名為《PRSNT》的專輯說起。

由坂本龍一（Ryuichi Sakamoto）、Visible Cloaks 及 Lyra Pramuk等藝術家共同創作的《PRSNT》，12首曲，整專卻僅6分鐘，約合每首32秒。

介紹說，研究發現，在各大數字平臺，約三分之一聽眾會在播放音樂的前30秒內跳到下一首。

“如果你不能打敗他們，*加入他們”。

“PRSNT”是對快餐文化的批判，但同時也是建設性的，在《PRSNT》里，每位音樂家都被賦予一項挑戰，要在這極短時間內創作出具有真正藝術價值的動人作品。

 

于是，*有了這一張32秒每首的超微型專輯：《夏蟲語冰》。

 

十首器樂曲，十則蟲族的微小說。

 

 

專輯《1911》

《1911》是沼澤樂隊2011年推出的又一張古琴器樂搖滾專輯。 

整張專輯只有1首作品，借鑒交響曲的曲式進行編排，并分4個無標題樂章展開，4個樂章加起來足有1個多小時。

對比把中國古風和現代搖滾樂進行深度混搭的《滄浪星》，沼澤的新專輯《1911》可謂是樂隊一次更具野心的挑戰——闖進西方古典樂的疆域。作品以古琴的蒼涼意境擔綱，加上搖滾樂三大件的強有力聲墻，并采用交響曲式的敘事型結構作鋪排，匯流成一首長篇搖滾交響史詩。這次沼澤借鑒了交響曲曲式來演繹他們獨特的古琴搖滾曲風，為搖滾樂的表達形式提供更多新的可能性。

 

沼澤樂隊

沼澤樂隊（Zhaoze），即使在世界范圍的搖滾領域，沼澤也堪稱蹊徑獨行、自成一派。

 

二〇〇六年，沼澤樂隊開始探索融入有著古老歷史的中國樂器——古琴，并逐漸打造成古琴加搖滾三大件的經典范式。沼澤以自己*的方式，將古琴和搖滾融合得如此徹底和全面，將中國山水畫般的寫意和情懷，潑墨浸染進血液里。

如今，沼澤實體專輯已于全球發行，而沼澤的演出行程也已到達了數大洲的不同國家和地區。從亞洲到歐洲、南美和北美，在文化背景各異的城市里，從擁擠的室內現場到人山人海的戶外音樂節，沼澤以其奇幻、激情而難忘的表演，收獲了越來越多的掌聲和贊譽。

 

 

【成員】： 
海亮 Hoyliang ：古琴、吉他、簫、人聲
細輝 Littledream ：吉他、小鍵盤
阿來 Roy ：貝司、口風琴
海遜 Sasean ：鼓、槌擊鍵盤