“音樂之旅往往跌宕起伏，恰因為是人類能選擇的最自由的一種人生。倘若說作曲近似雕塑的話，那即興就好比航行。今年是跟一樣印度樂器認識的第十個年頭——Tabla，演奏他的人與我心意相通，甚至說我們之間必將產生些什么，類似一種語言我們天生就懂，這語言為我們插上飛翔的翅膀，那就是即興。正式的曲目只是一時的綠洲，音樂本真的面目在于那一絲不確定，一種懸空的興奮，一次曲徑通幽的探索。當一個演奏體系形成，當技法、風格、音色、文化逐漸融于一體的時候，那時可以去尋找心的能量，這能量會作為又一次向上接近的動力。”

——Szx.

 

攝影 | 顧藍

2023年6月10日，蘇州斜塘山丘四重奏開場的一段即興中，蘇安兩人吉他、塔布拉互為正間，樂音如翼并進，經調音師吉玥整理，這段錄音不久前與大家相見。

 

兩人演奏時能量流溢，洋洋習習，足以令聽者飛揚神氣，由此生出了同期錄制即興專輯的想法。音樂之旅跌宕起伏，即興帶來的自由能量是向上探索所乘的風。蘇與華哥因樂相識十年，

互為知音，吉他與塔布拉相輔相證，共同交流、創作、演繹，受之“以空”，尋求“與道合”，不斷探索音樂的本真。

攝影 | Keylin 

對音樂，對未來，蘇紫旭的態度是積極的。盡管能在《淚水與共》中聽到如《倏爾2022》的凄厲、《一樣苦》的無奈、《紅墻》的悲憤、專輯同名曲《淚水與共》的沉郁和《飄渺的一滴》中溢出的疲倦和困頓，卻還有《黎明曲》中智者式的泰然自若，《追夜》的浪漫和《花冠》的暢快激烈、劫掎慷慨。

 

此時此刻，縱有悲歌，還須歡唱。

攝影 | 肱二頭鷄

嵇康認為，“樂之為體，以心為主”，無象的樂音本無哀樂，而人有七情掛礙，則恐怖生，則顛倒夢想生。我們帶著自己的悲歡聽音樂，那樣音樂反映的就是我們自己的悲歡。2023年，大疫終焉，關于生死的血淚困苦留在了過去時，最后一滴淚水也飄渺無蹤影。如此情形，《悲歌歡唱》的創作無疑將開啟一段新的旅程，歌以言志，志啟凈化。

攝影 | Keylin

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 「悲歌歡唱」演出內容  

 

 

  I   候場：Eong《以空》點聽

  II  上半場：Eong器樂即興組曲

  III 下半場：個人項目新歌老曲