Rising Edge Presents
瑞聲榮譽呈現
世界十大爵士鼓手之一Ari Hoenig
爵士新生代頂級吉他手Tom Ollendorff
中國巡演 - 南京站
陣容介紹：
Ari Hoenig 爵士鼓手 / 作曲家 / 教育家
世界十大爵士鼓手之一
他可以通過鼓和身體部位演奏任何旋律
以其不同尋常的強烈演奏方式而聞名
被法國《鼓手雜志》稱為是架子鼓魔術師的他，被JAZZ TIMES、Time Out New York、Downbeat Magazine、ALL ABOUT JAZZ等多家爵士領域權威媒體和雜志爭相報道。
“Ari Hoenig 是爵士樂中最狂熱、最振奮、最有音樂天賦的鼓手之一。”
- JAZZ TIMES
“他掌握了各種節奏，涓涓細流般的節奏滲入所有縫隙，他定期改變節奏，時而傾瀉而出，時而戛然而止，時而改變重點，時而細分，時而重新聚焦，時而跟隨旋律起舞。”
- Ben Ratliff, New York Times
“他的風格的特點是清脆的進攻和快速的專注的反應。”
- Nate Chinen, NEW YORK TIMES
后波普樂的冒險家Ari Hoenig 把爵士鼓表演變成了驚心動魄的走鋼絲表演。
- Time Out New York
Ari Hoenig是當今爵士鼓壇最擅長打鼓打出完整旋律的。盡管在許多人看來，架子鼓是一種“輔助樂器”，是用來襯托其他樂器的，但這位當代爵士鼓神卻創意十足地把鼓玩成了足可獨奏的樂器。在多次現場和專輯中，Ari Hoenig對架子鼓的不同部位進行敲擊，通過探索之間產生的音高，演奏出了一首首由鼓形成主旋律的作品。站在Elvin Jones、Art Blakey、Max Roach等巨人的肩膀上，中生代爵士鼓大師Ari Hoenig不僅是個懂得劃分、定義時間的節奏好手，還是個音高強者，他對用鼓棒、鼓刷甚至是自己的皮膚在架子鼓上創造聲音，甚至完美音高，很有一套。不難想象，為什么法國《鼓手雜志》稱其為架子鼓后的“魔術師”。
Ari Hoenig 是一位備受贊譽的現代爵士鼓手，他的音樂風格和創意備受贊賞。他不斷推陳出新，展現了非凡的鼓技和創造力，被譽為現代爵士鼓手中最具影響力的人之一。他在演奏中注重細節和表現力，不斷探索新的節奏和音樂元素，同時保持著強大的穩定感和音樂性。除了作為出色的演奏家，Hoenig也是一位杰出的教育家和作曲家，他的"十條" 理念對于爵士鼓手和音樂教育具有重要意義。
Ari Hoenig是他那一代人中最受歡迎的鼓手之一。他在一百多張唱片中出現過，并與各種各樣的藝術家合作，包括吉他手Mike Stern, Pat Martino, Wayne Krantz 和Kurt Rosenwinkel、 Gilad Hekselman 薩克斯管演奏家Joshua Redman、貝斯手、歌手Richard Bona等。他與代表三代無限爵士創造力的鋼琴家們建立了深厚的情誼，包括：Billy Childs, Kenny Werner, Jean-Michel Pilc 和Tigran Hamasyan。他的才華與影響力使得他在現代爵士音樂領域有著很高的聲譽和地位。
Tom Ollendorff 湯姆 奧蘭多夫（吉他）
“富有想象力和天賦”的Tom Ollendorff是來自倫敦的爵士吉他手，畢業于皇家威爾士音樂戲劇學院，曾與多名英國頂尖爵士音樂家合作。他于2015年獲得享有盛譽的雅馬哈爵士樂獎學金，赴美師從世界知名吉他演奏家Gilad Hekselman和Lage Lund，被譽為〝世界上最優秀的吉他手之一〞。Tom Ollendorff的第二張專輯Open House簡短而精彩。精致與精湛的音樂才能，既牽動著心弦，又令人激動不已。 2021年，他的首張專輯《獻給你的歌》在Fresh Sound Records發行，并獲得了國際贊譽，《衛報》將其描述為“傳統但非常優雅”，穆西卡爵士樂隊稱這是“強烈推薦給那些關心爵士吉他命運的人的專輯”，英國廣播公司音樂雜志和《爵士雜志》均授予其4星評價。 這張專輯的發行開啟了湯姆的國際巡演生涯，他曾在歐洲許多最著名的俱樂部和音樂節上表演。他的最新專輯《Open House》于2023年5月發行，延續了他與長期三人組的合作，Marc Michel擔任鼓手，Conor Chaplin擔任貝斯手，廣受好評的薩克斯管演奏家Ben Wendel也加入其中。Tom以其極具特色的聲音而聞名，他將精湛的技術、復雜的和聲概念與細微的靈敏度融合在一起。他對吉他的創新和獨特的處理方式使得他在更廣泛的吉他社區中建立了追隨者，并于2022年與Faber Music一起發表了他的第一首個人吉他作品。這本名為《練習曲》的書已經在歐洲、亞洲、澳大拉西亞和北美發行。 湯姆有幸與眾多藝術家廣泛合作，包括Ari Hoenig、Bill McHenry、Geoff Simkins、Aaron Parks、Huw Warren、Tim Garland、Nitai Hershkovits和The Fresh Sound Ensemble。 Tom目前是威爾士皇家音樂學院的客座導師，并曾在包括市政廳、南京大學、伊斯坦布爾巴切希爾大學和利茲音樂學院在內的許多國際頂尖機構擔任客座導師。
Conor Chaplin 康納 喬普林 （貝斯）
出生于愛爾蘭西南部，主要在薩里長大，曾在格林威治三一音樂學院學習，師從Simon Purcell、Steve Watts等人。已故偉大作曲家和教育家馬丁·里德（Martin Read）在漢普郡奧爾頓學院（Alton College）也對他的教育產生了影響，他曾在沃金的薩里縣青年爵士樂團（Surrey County Youth Jazz Orchestra）以及比爾·阿什頓（Bill Ashton）和馬克·阿姆斯特朗（Mark Armstrong）領導下的國家青年爵士樂團工作。他目前主要巡演的項目包括馬里烏斯·奈塞特的“快樂”五重奏、后起之秀薩克斯管演奏家艾瑪·拉維奇、勞拉·尤爾德的水星獎提名組合恐龍，以及吉他手湯姆·奧倫多夫的三人組。在這些常規項目和其他一次性活動之間，他有幸在英國、北美、歐洲和亞洲進行了廣泛的巡演，并有幸與包括Kit Downes、Ben Van Gelder、Reinier Baas、Thomas Strønen、Bobo Stenson、Harold Mabern、George Garzone、Billy Cobham、Jacob Collier、Jesse Van Ruller、Iain Ballamy、Julian Siegel、Natalie Williams、Ivo Neame、Tony Tixier、Keyon Harrold、Stan Sulzmann、Bobby Wellins等在內的多位藝術家一起表演。
2024年，在結束了美國的巡演后，Ari Hoenig 將和他的老搭檔，英國最有潛力的當代爵士吉他大師 Tom Ollendorff 和愛爾蘭爵士貝斯演奏家 Conor Chaplin 首次來到中國，這一組世界爵士樂領域中生代頂流組合將為大家帶來現場演出，曲風包含了他們的原創曲目以及經過燒腦改編的傳統爵士樂曲目。此三重奏的音樂風格旋律可聽性較強，兼容了傳統與現代多種風格。他們的演奏包含了技術、美感、力度的多重組合，天馬行空的三重奏必須只能在現場感受，讓我們一起期待他們的到來！
