1999年，吳虹飛與幸福大街樂隊成立。

2003年，美國教育臺評價幸福大街樂隊以其“迷幻、另類的唱法道出了壓抑已久的激情，挑戰了中國抒情搖滾的極限”

2004年，幸福大街以其獨特的音樂風格，推出了他們的首張唱片《小龍房間里的魚》，共收錄了十五首歌曲。其中，著名的《嫁衣》便出自這張專輯。

2008年，他們在專輯《胭脂》中加入了民謠元素，如《一個婚禮和一個葬禮》《倉央嘉措情歌》《冬天的樹》。

2010年發行《再不相愛就老了》融合了多種音樂元素，特別是將中國古典詩歌與現代意識有機結合，展現了一種全新的音樂風貌。

至2014年專輯《薩歲之歌》，經歷了三年侗族地區采風，主唱吳虹飛首度與侗族大歌歌隊合作，將原生態音樂和世界音樂、電子音樂相融合，呈現出一種前所未有的音樂風格。

中國搖滾與西方搖滾在精神起源與音樂風格上，還是存在較大差異。因此，作為具有跨時代意義的搖滾樂隊，吳虹飛的作品并沒有照搬西方搖滾樂模式，而是將源于西方的吉他技法與來自中國的民歌唱法進行生動結合，創造出極具強個人風格的唱腔與表演模式。

在她的音樂中，早年的暴戾與近年的溫婉交織成獨特的雙重特質，這種特質賦予了她歌詞深刻的內涵和動人的力量。

吳虹飛的歌詞不僅隱藏著穿云裂帛的的舞臺語言，更向觀眾傳遞了一種嚴肅而富有啟發性的精神內核。這種內核充滿了對世俗生活的敏感、尖稅和關懷，使得她的音樂在風云變幻的音樂江湖中獨樹一幟，劈波斬浪，成為了無數人心中的音樂流義所在。

吳虹飛與幸福大街的音樂，不僅僅是一種藝術表達，更是一種對生活、對人性、對社會的深刻洞察和感悟。

作為國內最堅韌的樂隊之一，幸福大街樂隊連續五年進行了全國巡演，并積極參加音樂節。7年里做了300多場專場演出。包含70場侗族大歌演出。

2011年，2014年分別獲得“華語金曲獎”之最佳編曲獎，以及最佳民族唱片獎。2018年獲“最佳世界音樂獎”提名。

 

主唱 吳虹飛

畢業于清華大學，碩士，迄今出版小說，隨筆，訪談錄等16本書。2016年赴聯合國，美國知名大學講學，關于侗族大歌。

2011年，2014年分別獲得“華語金曲獎”之最佳編曲獎，以及最佳民族唱片獎。2018年獲“最佳世界音樂獎”提名。

 2007年吳虹飛參加歐洲卡塞爾藝術節，并撰寫訪談錄《童話》。因為其音樂才能獲得美國WESLYAN 大學人類音樂學的全額獎學金，曾獲得迷笛最佳女歌手提名，也曾被《南方人物周刊》提名為“跨界英雄人物”，2013年被邀請為柏林文學節嘉賓。

 

鼓手 田坤

1999年和吳虹飛耿放組建幸福大街樂隊

2000年加入鐵風箏樂隊
2002年《我愛搖滾樂》評為京城四位優秀鼓手之一
2007年參與錄制迷笛考級教材并獲得國家文化部頒發的社會藝術考官資格證書

貝司 李強

迷笛全國音樂考級考官，迷笛全國音樂考級編委會委員。

特級迷笛先生。

2018年“阿卡中國蜂巢獎”年度最佳錄音獎提名。

吉他 白樺

出生于黑龍江，六歲隨父學習音樂及吉他演奏，十二歲登臺演出。十七歲開始接觸布魯斯、搖滾樂。二十歲到北京開始學習演奏jazz吉他。曾和多位國內外一線樂手、音樂人有過深度合作。

小提琴 秦奇

中國第一代搖滾人，長于古典音樂，布魯斯搖滾樂，演奏小提琴，吉他，風格尖銳，不拘一格。

鍵盤 牟強

2016年成立牟洪音樂工作室，從事影視動畫原創歌曲及配器等多媒體的音樂動效創作和制作工作。

2018 參與創作大型原創音樂劇《詩經～采薇》的聲部與樂段的作曲與配器。

和聲 趙光云

出生于貴州黔東南黎平地區，從小跟外婆學習侗族大歌。2017年起為侗族大歌歌隊成員以及幸福大街和聲。

和聲 蘭藝

幸福大街樂隊和聲

 

嘉賓樂隊

花哨密室Whistling Chambers

花哨密室只是一個符號，由之聚集起的是對不確定性的執念，一切與經驗拉遠距離的手段都在這個符號下被測試和再筑。

由五人構成的團體是這個符號的具象呈現，在其音樂中雖然可以聽到后朋、迷幻、概念階構、暗潮、盯鞋、噪音等多種元素，但往往似乎又沒有聽到這些。在劇烈碰撞之后，邏輯有序與詩性無序糾纏一體。