"不要稱之為爵士樂。這是社交音樂。" ——Miles Davis

他說這句話的時候， 大概不知道自己會成為傳奇。 或者他知道，但他不在乎。

2026年，Miles Davis誕生一百周年。

一百年前，一個孩子出生在伊利諾伊州的阿爾頓。 他后來改變了音樂史，不止一次。 但他最不愿意被貼上的標簽， 是"爵士樂手"。

他說那是社交音樂。 是人與人之間，當下與當下之間， 用聲音發生的真實聯結。

有一種音樂，你第一次聽，卻像是久別重逢

 

1959年，Miles Davis走進錄音室。

他沒有帶來任何樂譜。

他對樂手們說——去感受音階，不要去想和弦。

那張專輯叫《Kind of Blue》。 它成為了爵士史上最暢銷的唱片。 六十年后，它依然在熱銷。

沒有人能解釋清楚為什么。 但幾乎所有人，第一次聽到它，都會停下來。

 

Miles的音樂有一種奇怪的能力。

它不要求你懂爵士樂。 它不要求你認識任何一個和弦的名字。 它只要求你，在那一刻，安靜地在場。

古典音樂訓練你聆聽結構。 爵士樂訓練你聆聽當下。

這是兩種不同的美—— 但它們來自同一個地方： 一個人，對音樂誠實。

4月26日，爵士鋼琴家易宇欽攜手貝斯手邢一帆、鼓手李佩瑩，從傳統出發，走向現代，演奏Miles Davis具有代表性的曲目——
So What / Nardis / Four / Tune Up / Solar / Blue in Green / Someday My Prince Will Come / Stella by Starlight / Billie's Bounce / Bye Bye Blackbird
這些曲子，有的來自深夜錄音室， 有的來自巡演途中的即興， 有的被翻唱過幾千次， 卻沒有任何兩個版本是一樣的。
因為爵士樂從來不是復制。 它是此刻，此地，這三個人，這一次。

 

演奏曲目

 

So What《如此這般》 

作曲: Miles Davis  改編：易宇欽

Nardis《納迪斯》   

作曲: Miles Davis    改編：易宇欽

Solar《太陽》    

 作曲: Miles Davis  改編：易宇欽

Blue in Green《青色的藍調》   

 作曲: Miles Davis  改編：易宇欽

Tune Up《調試》    

作曲: Miles Davis  改編：易宇欽

Four《4》 

作曲: Miles Davis  改編：易宇欽

Stella by Starlight《星光下的斯特拉》   

  作曲: Victor Young  改編：易宇欽

Billie's Bounce《比利跳步》 

作曲: Charlie Parker   改編：易宇欽

Someday My Prince Will Come《終有一天我的王子會到來》

 作曲: Frank Churchill  改編：易宇欽

Bye Bye Blackbird《再見黑鳥》 

作曲: Ray Henderson   改編：易宇欽

 

*演出曲目及順序以現場為準

 

 

 

 

樂手簡介

 

易宇欽，青年作曲家、音樂制作人及多樂器演奏家。本科畢業于華南理工大學藝術學院后赴美就讀曼哈頓音樂學院的作曲碩士及PS學位。在校期間跟隨Marjorie Merryman、David Adamcyk、Reiko Fueting學習古典作曲并與Damien Sneed、Miguel Zenon及Marc Cary學習爵士作曲與即興演奏。其合作的爵士音樂家包括Joe Martin, Gilad Hekselman, Matt Penman, Reuben Rogers, Simon Moullier, Nicola Caminiti, Braxton Cook, Benny Benack, Rasmus Sorensen, Domo Branch, Miguel Russell, Ian Wacksman.. 除了以作曲和指揮的身份組建自己的大樂隊與管弦樂隊外，他也常以樂手的身份活躍與紐約的爵士現場：Minton’s, Nublu, Smalls, Hermana, Craftsman等等。同時，他也曾在紐約著名的錄音室Samurai Hotel任職助理錄音師，為Mark Whitfield, Fred Hersch, Seamus Blake, David Kikoski, Alex Sipiagin, Boris Kozlov等等傳奇大師的錄音進行制作及混音。

管弦樂作品Anabiosis于2021年在紐約首演

 

作為一位成熟的作曲家，易宇欽曾與美國作曲家管弦樂團、洛杉磯愛樂樂團，曼哈頓愛樂樂團、北京交響樂團、弗林特交響樂團、圣路易斯交響樂團、巴爾的摩交響樂團、阿波羅室內樂團、Windscape木管五重奏等等樂團合作。其作曲以及編曲的作品曾在中美各地的音樂廳上演: 北京國家大劇院、北京音樂廳、Blue Note Beijing & Shanghai、上海爵士林肯中心、廣州大劇院、蘇州文化藝術中心、蘇州保利大劇院、珠海大劇院、青島大劇院.. 紐約的DiMenna Center、Town Hall、Neidorff-Karpati Hall、Ades Performance Space、Greenfield Hall、洛杉磯的Hollywood Bowl、密蘇里的圣路易斯歌劇院、德克薩斯的Midtown Art&Theater Center等等。其作品及演奏以獨特而豐富多彩的音樂品位，廣泛涵蓋了從實用音樂到傳統及當代古典樂與爵士樂。他的音樂以對音色、和聲和節奏的細致處理，深遠的文學意境，以及對人生經歷的哲思性敘述而極具特點。

 

 

邢一帆受訓于當代音樂學院，并師從眾多北京一流爵士音樂家。他已成為北京最具才華的年輕傳統爵士貝斯演奏家之一，為整個合奏團隊提供堅實的基礎，其低音貝斯線條以精湛的技藝錨定旋律與和聲。活躍于北京一線爵士現場“東岸、江湖、Blue Note”合作的音樂家例如：Moreno Donadel, Nathaniel Gao,夏佳，劉玥，Izmi Koga, 武勇恒（貝貝），小豆，李曉川，羅寧等等。對于多種音樂風格的理解與掌握也使得他參加電視節目的錄制和音樂節現場例如：中央電視臺CCTV15、江蘇衛視、樂隊的夏天第三季、迷笛音樂節、廣州爵士音樂節、民勤國際爵士音樂節、臺湖星空爵士音樂節等等，與胡莎莎、阿云嘎、程璧、Mr.Miss、蘇紫旭等獨立音樂人有過合作。

Ivan Xing has been educated in Contemporary Music Academy. His education includes studies with leading figures in Beijing. He is one of the most talented young double bassist that has performed in major venues in Beijing with many of the city’s top jazz such as Moreno Donadel, Nathaniel Gao, Xia Jia, Liu Yao, Izmi Kona, Yongheng Wu, Xiao Dou, Xiaochuan Lin, Luo Ning and many others. Xing has performed at the MIDI Festival, the GuangZhou Jazz Festival, etc. and was invited to the recording of TV programs made by CCTV 15 and JiangSu TV. In addition, having experienced in other music genres, he worked with Shasha Hu, AYunGa, Cheng Bi, Mr. Miss, Suzi Xu and other independent musicians.

 

李佩瑩，旅美青年爵士鼓演奏家，現為文旅部一級打擊樂演奏員及教學人才。她本科畢業于上海音樂學院，并成為美國伯克利音樂學院 Global Jazz Institute 首位中國籍碩士畢業生，之后又在美國新英格蘭音樂學院獲得第二個碩士學位，現為寧波諾丁漢大學文化研究博士。

 

作為Pearl爵士鼓、Meinl镲片、 Techra鼓棒的國際代言人及LBP打擊樂藝術家，她不僅與Meinl镲片合作推出個人藝術家推薦款套镲，還與 Techra品牌聯合設計個人簽名款鼓棒。

 

在2018 HLAG全球女鼓手大賽中，她斬獲網絡公投第一名。她的卓越成就多次獲得國內外媒體的關注，曾登上《人民日報》、國家期刊《神州》雜志“人物”專欄及《VOGUE》中國版。她曾與格萊美藝術家 Gary Burton登臺美國華盛頓肯尼迪中心，與金曲獎得主秦四風合作于國家大劇院演出，擔任華語歌手王力宏御用鼓手至今。

 

李佩瑩多次參與國內頂級電視及網絡節目錄制，如CCTV《直通春晚》、北京衛視春晚等，并在樂隊選秀節目《我們的樂隊》中贏得蕭敬騰、謝霆鋒等明星的高度評價。她曾擔任徐崢導演電影《逆行人生》的架子鼓專業指導。與她合作的藝人還包括姜育恒、吳克群、張碧晨、單依純、辛芷蕾等。

 

作為教育者，李佩瑩是上海市打擊樂協會編委成員之一，參與編寫《新編電爵士鼓考級教程》，并出版著作《爵士鼓時值訓練教程》（上海音樂出版社）。